Histoire des chapeaux pour hommes

La protection, le statut et la vanité ont toujours été les principales raisons de porter des chapeaux. Un chapeau est bien plus qu'un vêtement ; c'est un accessoire de mode cérébral qui peut marquer la personnalité, l'étiquette sociale et le style de vie. Le XXIe siècle est un âge relativement sans chapeau, à l'exception de la casquette de baseball et des cagoules modernes. Ce n'est peut-être qu'une mode passagère, mais c'est socialement aussi important que les tendances de l'époque précédente, lorsque les hommes portaient tout le temps des chapeaux appropriés.

Perruques vs. Chapeaux

Il y a déjà eu des périodes sans chapeau dans l'histoire. Les perruques du XVIIIe siècle ont remplacé les chapeaux et les coiffeurs ont éclipsé le chapelier, mais le XIXe siècle a de nouveau dicté les chapeaux pour hommes avec de nombreux styles importants dont on se souvient encore avec nostalgie. Les idéologies démocratiques de l'après-guerre, les infrastructures modernes et, plus important encore, la voiture, ont tous causé la disparition progressive des chapeaux. La Seconde Guerre mondiale a changé encore plus les valeurs sociales, ce qui a donné aux jeunes le droit impératif de vouloir paraître radicalement différent de la génération précédente. Pourtant, le pendule de la mode ne cesse de se balancer, et il se pourrait bien qu'il y ait un moment dans le futur où la mode exigera que les têtes soient à nouveau couvertes. Pourquoi la mode de porter ou de ne pas porter de chapeau fluctue à différents moments ne peut s'expliquer qu'avec le recul des développements historiques et sociaux.

• Histoire des chapeaux pour femmes
• La mode masculine à la Renaissance
• Mode élisabéthaine pour hommes

Filets métalliques

Les anciens Romains vivaient à une époque sans chapeau, mais ont montré leur statut en portant des filets de métal sur leurs fronts. Les exceptions étaient les casques militaires, portés sur une casquette en cuir et maintenus en place par une jugulaire. Les tribus d'Europe du Nord portaient des casquettes de cuir avant l'occupation romaine. Une casquette en cuir à huit sections, qui aurait plus de 2 000 ans, est conservée au Musée national de Copenhague, au Danemark, qui doit être le plus ancien chapeau d'homme existant de l'histoire.

Hottes

Lorsque le christianisme est arrivé en Europe, l'église a exigé que le corps soit recouvert d'un manteau à capuchon appelé bardocucullus . Les visages étaient éclipsés par toutes sortes de cagoules ainsi que par des barbes, la mode en Angleterre jusqu'aux conquêtes normandes sur les Saxons en 1066. L'invasion française a imposé une mode pour les visages rasés et les cheveux courts, qui était souvent couvert par une coiffe , un bonnet de lin ajusté, noué sous le menton. Une variante était le bonnet phrygien, un chapeau mou, ajusté et pointu, inspiré de la mode phénicienne, apporté en Europe par les commerçants de la Méditerranée.

Les chapeaux évoluent

Les capuchons et capes pointus du début du Moyen Âge se sont fusionnés en gorgerins (un capuchon et un collier) et en coif-de-maille (un capuchon en cotte de mailles en métal). Les professionnels, comme les médecins, portaient des calottes rondes richement décorées. Les premiers chapeaux à bords, en paille ou en feutre, étaient utilitaires et portés par les ouvriers agricoles, protégeant leurs yeux du soleil et de la pluie. Une coiffe en lin doux, attachée sous le menton, était généralement portée sous un chapeau, maintenant ainsi les cheveux longs en place. A la fin du XIIIe siècle, le chapeau a bec , un chapeau à bords, armé en forme de bec pointant vers l'avant, est devenu la mode pour les jeunes hommes et a également toujours été porté sur une coiffe. Plus tard, le chapeau de fer , une divergence par rapport au casque métallique fermé, fournissait de l'ombre et une protection avec sa casquette, son bord et sa jugulaire.

Coif-de-maille

Les couvre-chefs sont devenus plus excentriques au XIVe siècle, avec des capuchons doux et humbles développant des points tombants de plus en plus longs. Les longs tubes souples, portés par-dessus un hausse-col, étaient appelés liripipes et correspondaient souvent aux tenues à quatre ou cinq pièces alors à la mode. Le tube pouvait mesurer jusqu'à deux pieds de long avec un long ruban ajouté, qui pouvait être enroulé autour de la tête avec une variété infinie. La coiffe, le hausse-col et la liripipe étaient collectivement appelés chaperon. Une fanfare ronde et rembourrée, appelée rondelet, était parfois ajoutée par les jongleurs à la mode, les musiciens ambulants et les faiseurs de tendances médiévaux. D'autres variations ont été réalisées en enroulant le hausse-col sur le front ou en enroulant le liripipe autour de la tête, créant une sorte de style turban. À cet arrangement compliqué pourrait s'ajouter un chapeau de feutre bycock, un style porté par les hommes et les femmes, qui permettait encore plus de variations en divisant ou en tranchant les bords, ou en portant le chapeau à l'envers. La diversification semblait infinie avec des bérets doux portés sur des coiffes ou drapés sur des bords. Les matériaux variaient du cuir et du feutre robustes aux fourrures et aux velours de soie précieux aux couleurs luxuriantes, assortis ou contrastés avec les tenues médiévales extravagantes.

Chaleur et personnalité

Les cagoules et les hausse-cols pour se réchauffer se sont poursuivis jusqu'au XVe siècle, avec des formes de chapeaux ajoutant une identité personnelle. Parfois, le hausse-col souple était remplacé par un houppeland, un collier rigide berçant la tête et rentré sous le liripipe ou rondelet à l'arrière de la tête. La coiffe a été reléguée pour être portée comme un bonnet de nuit appelé cuffie, cappeline, benducci ou bendoni et remplacée par des casquettes en lin doublées et ajustées sans jugulaire. Porté sous des chapeaux en velours ou en peluche coûteux, c'était une solution pratique pour garder l'intérieur d'un chapeau propre de la sueur et de la graisse. Comme les capuchons et les liripipes ne pouvaient pas être enlevés lors des salutations, ils devaient être soulevés par deux doigts tout en s'inclinant, un geste appelé ' vénération des Capucins. Le Vatican a influencé l'étiquette sociale et avec elle la mode masculine. La becca a remplacé la liripipe et est devenue un attribut social avec sa longue bande plate, tombant sur l'épaule droite, drapée sur la poitrine ou rentrée dans la ceinture. Pour saluer une dame, un homme devait lever son chapeau de la main droite, tout en tenant les banderoles de la becca de la gauche. L'avantage pratique du becca était de sécuriser le chapeau lorsqu'il était suspendu à l'épaule d'un homme, une coutume encore utilisée sur les robes de cérémonie de l'Ordre de la Jarretière.

Modes de chapeaux nouveaux

La mode masculine est passée d'une silhouette médiévale mince et haute à un look court et trapu au XVIe siècle, établi en Angleterre par le roi Henri VIII. Les bérets plats et larges complimentaient le mieux le style. Portés droits ou en biais avec des bords rigides à six ou huit côtés en dessous, ils étaient connus sous le nom de bonetes. Les chapeaux à bords sont devenus des styles assez flamboyants, généralement appelés castors d'après la fourrure utilisée pour le feutrage. Ces chapeaux de feutre étaient souvent garnis de vraie fourrure, qui était également utilisée pour les rondelets et sous les bords.

Le roi Henri VIII

Des panaches de plumes de cygne et des broches ornementales, des plaques et des écussons en or rehaussaient une apparence de prospérité. La coiffe s'est changée en caul, un snood à large filet à porter sous le chapeau ou à l'intérieur de la maison. Les jeunes hommes aimaient les cagoules avec de très longues pointes jusqu'au sol, qui pouvaient être enroulées autour de la tête. Les marchands prospères portaient des chapeaux coussins, des bérets rembourrés avec des rondelets volumineux, tandis que les hommes plus âgés préféraient des birettas hautes et plates, généralement d'un rouge écarlate vif.

À l'époque élisabéthaine, les chapeaux pour hommes se sont transformés en capotains, à bords hauts à couronnes, richement décorés de tresses d'or et d'argent, de dentelle Vandyke, ainsi que de plumes exotiques des Amériques nouvellement découvertes. En Angleterre, tous les hommes de plus de six ans devaient porter un chapeau par la loi. Cet édit de la cour a été proclamé afin de favoriser le commerce de la chapellerie.

Extravagance du XVIIe siècle

Au XVIIe siècle, les chapeaux se sont diversifiés de manière encore plus extravagante. De larges bords relevés avec des plumes d'autruche cloutées de diamants tombant sur les bords étaient la mode pour la nouvelle idole masculine romantique, le cavalier, une image immortalisée dans de nombreux tableaux. Le chapeau de castor du cavalier, posé sur de longues mèches d'amour fluides, était la perfection de l'élégance, un look de paon, qui a pris du temps et de la richesse pour se perfectionner, ce qui pourrait peut-être être la raison pour laquelle les perruques sont devenues à la mode. Le port d'une perruque, en humain ou en crin de cheval sous son chapeau, était une option plus simple et moins longue, permettant encore plus de variations de couleur et de style. Le nouveau chapeau stylé parfait était le tricorne, qui, comme les perruques, était à la mode jusqu'à la fin du XVIIIe siècle. Une note individuelle a été obtenue en portant le chapeau pointant vers l'avant ou sur le côté et en ajoutant différentes décorations comme des franges de plumes et des cocardes; très important dans tous les couvre-chefs militaires.

Les perruques reviennent

La mode au XVIIIe siècle était dominée par les cheveux et les perruques, laissant les chapeaux à la main et relevés en guise de salutation plutôt que portés. Les coiffeurs ont créé des perruques de grandes variétés, des toupets poudrés ou des boucles à raies médianes avec des queues et des nattes pendantes à l'arrière. Le tricorne était encore porté, mais a changé de forme en étant aplati ou pincé à l'avant, ce qui était un avant-goût du chapeau à deux coins bycocked. Fourrure de castor, ( castor en français) était encore utilisé comme matière première pour le feutrage, mais était souvent mélangé pour des raisons économiques avec de la fourrure de lapin puis appelé ' demi-roulettes. ' Les tricornes et les perruques élaborées ont perdu leur attrait à la fin du siècle. La mode européenne a été influencée par la Révolution française, lorsque les hommes ont abandonné les notions d'aristocratie au profit de l'égalitarisme. Des chapeaux de feutre ronds, à petits bords et de couleur claire, garnis de simples bandes et boucles, portés sur des cheveux de couleur naturelle étaient de rigueur.

Rise of Hats dans l'Ouest

Curieusement, le début du XIXe siècle a annoncé une nouvelle ère pour les chapeaux pour hommes dans le monde occidental, qui a atteint son apogée au tournant du XXe siècle, lorsqu'aucun gentleman ne sortirait jamais de sa maison sans porter de chapeau. Les vêtements pour hommes étaient dictés par la sobriété et l'égalitarisme et les chapeaux remplissaient un rôle important en marquant subtilement les différences, personnelles et professionnelles, ainsi que la distinction de classe sociale. Les chapeaux haut de forme, les melons, les derbies, les plaisanciers, les fedoras, les panamas et les casquettes en tissu ont tous été créés au cours de ce siècle et ont duré une bonne partie du XXe siècle.

Hauts-de-forme

Haut-de-forme

Le surmatelas en soie noire était le premier en ligne. Développé à partir du haut chapeau de cheminée en feutre, il est devenu le chapeau porté par l'aristocratie post-révolutionnaire et un emblème du capitalisme conservateur. Ses origines étaient beaucoup moins formelles. Comme beaucoup d'autres chapeaux dans l'histoire, le topper, également connu sous le nom de ' chapeau haut de forme , était un dessin français, provoquant d'abord l'indignation et la consternation à Londres dans les années 1790. Selon le Journal de Mayfair , ce nouveau grand chapeau noir effrayait les gens, faisait pleurer les enfants et les chiens aboyaient . John Heatherington, le mercier de Londres qui a osé le porter, a été arrêté et accusé d' incitation à la violation de la paix . Malgré ces débuts tumultueux, le chapeau noir est peu à peu adopté par les messieurs de distinction en Occident.

La construction et la fabrication du surmatelas haut étaient également innovantes. Le chapeau n'était pas en feutre de castor, mais en calicot raidi, recouvert d'un tissu en peluche en soie et brossé à plusieurs reprises jusqu'à ce qu'il soit lisse et brillant. Le mercure était utilisé pour accentuer la noirceur du chapeau et il a été découvert plus tard qu'il causait des troubles mentaux, d'où le terme populaire de fou comme un chapelier . La hauteur et la forme de la couronne variaient, la plus grande étant le dandy haut de cerf-volant , avec une hauteur de 7 pouces (21 cm). Le diamètre du sommet plat variait également et avec lui la forme cintrée de la couronne de la cheminée. Vers la fin du XIXe siècle, une version pliable du chapeau a été conçue, connue sous le nom de chapeau claque ou chapeau Gibus, d'après son inventeur français. Cette conception ingénieuse pouvait être pliée à plat à la manière d'une concertina et remise en forme d'un simple coup de poing, facilitant ainsi le rangement.

Quilleurs

Le chapeau melon, appelé derby aux États-Unis, a été conçu en 1849 au plus fort de la révolution industrielle en Grande-Bretagne. Comme le haut-de-forme, il est rapidement devenu un élément de garde-robe classique et un insigne par excellence de l'anglais. Nommé d'après John et William Bowler, chapeliers de Stockport, une ville industrielle du nord de l'Angleterre, il allait devenir le premier chapeau fabriqué en série de l'histoire. Un jeune aristocrate anglais qui voulait un nouveau chapeau de chasse a commandé le modèle original. Lock and Company, chapeliers de St. James's à Londres, depuis 1676, avait reçu un mandat pour fournir un chapeau de feutre marron à couronne ronde, pratique et résistant, mais aussi fringant et moderne. Plus important encore, le chapeau devait être dur et protecteur car il devait être utilisé pour l'équitation. La fabrication de chapeaux en feutre était traditionnellement réalisée par de petites usines du sud de Londres, qui expérimentaient le raidissement du feutre de diverses manières. Une substance appelée gomme laque a été perfectionnée en mélangeant un extrait sombre ressemblant à de la mélasse d'un insecte parasite trouvé en Asie du Sud-Est avec de l'alcool à brûler. Les capuchons en feutre étaient roulés manuellement et battus dans le mélange chaud et fumant, avant d'être bloqués et séchés sur des cales en bois. La procédure était ardue et sale, mais la clé de la production de masse, rendant le chapeau abordable pour les classes moyennes.

Bowler a

La révolution industrielle en Grande-Bretagne et dans toute l'Europe occidentale a apporté d'importants changements sociaux et un passage de l'agriculture aux usines. Les usines avaient besoin non seulement d'ouvriers, mais aussi de directeurs, de comptables et de comptables, tous de nouveaux hommes de la classe moyenne qui voyageaient sur les chemins de fer nouvellement inventés portant un chapeau melon noir ou des chapeaux de fer . Avec son look robuste et solide, le chapeau était l'accessoire de mode et de style parfait pour les grimpeurs sociaux de la Grande-Bretagne victorienne : un chapeau élégant et discret qui transformait chaque homme en gentleman. Le comte de Derby a introduit le chapeau aux États-Unis, d'où le nom qui lui a été donné là-bas.

Le melon a tenu sa place dans la mode pendant plus de cent ans, sa silhouette distinctive en faisant l'image de chapeau la plus reconnue de l'histoire. Le chapeau melon a été immortalisé dans l'art, la comédie et la littérature, et il est encore exploité dans la publicité aujourd'hui. Charlie Chaplin a rendu le chapeau célèbre dans ses films muets satiriques du début des années 1920, un acte de comédie, qui a été suivi par Laurel et Hardy quelques années plus tard. Samuel Beckett a mis des chapeaux melons sur les clochards dans sa célèbre pièce de théâtre, En attendant Godot ('Il ne peut pas penser sans son chapeau', dit l'un des personnages.) Bertolt Brecht's Opéra de quat'sous met en vedette des chapeaux melons et l'anarchiste de Stanley Kubrick dans Orange mécanique porte également un melon. Les peintures de René Magritte sont célèbres pour les chapeaux melons sur ses figures surréalistes. La sculpture a également immortalisé l'image du chapeau, dans une célèbre statue en bronze avec un chapeau melon appelé L'homme au grand air par Ellie Nadelman au Museum of Modern Art de New York. Il incarne le lien entre l'Ancien et le Nouveau Monde, la transition entre la convention et la modernité.

Chapeaux du XXe siècle

Au début du XXe siècle, un chapeau melon noir est devenu synonyme d'affaires financières et était le couvre-chef des hommes d'affaires allemands pendant les années de la République de Weimar (1918-1933), mais le régime nazi l'a marqué ' Judenstahlhelm , l'a interdit et l'a utilisé dans la propagande antisémite. Le quilleur est resté la tenue reconnaissable des banquiers de la City de Londres jusqu'aux années 1970 et est toujours porté par quelques avocats de la ville aujourd'hui.

Hombourg a

Le homburg était un chapeau allemand, semblable au melon, mais avec une couronne plus haute et légèrement cabossée et porte le nom de sa ville d'origine. On dit que le roi Édouard VII de Grande-Bretagne a vu le chapeau porté par son cousin allemand Kaiser William et a ainsi lancé la mode en Angleterre. Les politiciens britanniques comme Winston Churchill et Anthony Eden aimaient également porter ce chapeau. Le fedora américain et la version britannique légèrement plus petite, le trilby, sont des chapeaux de feutre avec des couronnes bosselées et des bords relevés à l'arrière et vers le bas à l'avant, ombrageant les yeux. Les chapeaux en feutre doux ont apporté un look plus décontracté à la mode masculine, qui est passée des redingotes noires aux costumes et aux imperméables. Le fedora de Franklin D. Roosevelt a contribué à changer l'image de sa présidence après l'assassinat du président McKinley, qui avait toujours porté un haut-de-forme noir. Le trilby en feutre doux était à l'origine un chapeau bohème, porté par les artistes et les penseurs modernes qui voulaient prendre position contre les vieilles valeurs conservatrices du siècle précédent. Dans les années 1930 et 1940, le chapeau a joué un rôle de gangster aux États-Unis, qui a été exploité par de nombreux cinéastes et stars de cinéma. C'était aussi le chapeau porté par les journalistes, les reporters criminels et les chefs de la mafia, dont les expressions louches étaient masquées sous le bord élégant.

Le Panama a

Panama

Le chapeau panama était le chapeau d'été de l'homme moderne au tournant du XXe siècle. Le chapeau a été tissé à l'aide de la meilleure paille de jipijapas, suffisamment flexible pour être enroulée dans un tube étroit pour l'emballage et le transport. Les Panamas étaient tissés à la main en Équateur et expédiés par le canal de Panama, qui a donné son nom au chapeau. Faire pousser et préparer la paille était une longue procédure, tout comme le tissage d'un chapeau, qui pouvait prendre jusqu'à quatre semaines à un ouvrier qualifié. Le chapeau de Panama le plus fin et le plus coûteux s'appelle un Montecristi fino-fino. Comme il ne reste plus beaucoup de tisserands qualifiés en Équateur, ce chapeau est devenu un objet de collection. Les versions moins chères et les Panamas en papier sont aujourd'hui très populaires et fabriqués en série dans de nombreux autres pays.

Canotier

Le canotier était un autre chapeau de paille populaire des XIXe et XXe siècles. La paille était tressée, cousue en spirale, raidie et bloquée dans sa forme distincte de couronne plate et de bord plat rigide. La conception du canotier est dérivée de la forme des chapeaux de marin et adaptée au look informel débonnaire que les hommes aimaient au tournant du XXe siècle.

Stetson

chapeau de cowboy Stetson

Le Stetson est un chapeau vraiment américain, élégant, protecteur et incontestablement masculin ; un chapeau de la prairie et la possession la plus précieuse d'un cow-boy, il évoque la bravoure du grand écran et la passion du Far West. Ses origines se trouvent à Philadelphie, où John Batterson Stetson a établi sa première fabrique de chapeaux dans les années 1880, qui allait devenir l'une des grandes entreprises américaines du XXe siècle. Ayant appris les principes de la fabrication de chapeaux de son père, John Stetson a d'abord cherché la gloire et la fortune en parcourant 750 miles à l'ouest, et en feutrage et en fabriquant des chapeaux près du feu de camp pour ses compagnons de voyage. Il n'a pas trouvé d'or, mais ses compétences et sa ténacité l'ont aidé à construire le plus grand empire du chapeau au monde. La fabrication d'un Stetson moderne est toujours basée sur les anciennes techniques de feutrage et de blocage, nécessitant treize étapes différentes de production, faisant ainsi du chapeau l'article le plus coûteux des vêtements d'un éleveur. L'image du chapeau de cowboy cabossé a laissé place à une gamme de modèles stylés pour les hommes d'affaires texans, surmontés du célèbre 'Boss of the Plains', porté par J.R. de la célèbre série télévisée des années 1980. Dallas.

Casquettes en tissu

Les casquettes en tissu sont des chapeaux plats avec des visières traditionnellement coupées et cousues à partir de tissu de laine. L'image de la casquette était modeste, pratique, conforme à la vie d'un ouvrier. Le dicton casquette à la main illustre la position sociale de la casquette, tout comme le vers du poète russe Alexander Blok : Casquettes inclinées, pédé tombant, tout le monde ressemble à un geôlier en fuite . La casquette, comme les autres chapeaux, a changé d'image et est portée au début des années 2000 par des messieurs fortunés lorsqu'ils tirent sur des tétras ou jouant au golf plutôt que par des ouvriers allant travailler dans une usine. Les capmakers ou capsuleuses fabriquaient également des casquettes de livrée, des casquettes militaires et divers styles de casquettes de sport, comme la casquette de baseball, qui est devenue le chapeau universel de la culture des jeunes aux XXe et XXIe siècles.

Béret militaire

Enfin, le béret, qui existait bien avant le XXe siècle, est passé du chapeau de berger français des Pyrénées au chapeau militaire le plus porté au monde. Les couleurs et les insignes peuvent varier, mais le béret est maintenant un chapeau de soldat universel ainsi que le chapeau préféré des groupes de guérilla révolutionnaires. Un régiment de montagne français, les chasseurs alpines portait toujours des bérets rouge foncé et en a présenté un au maréchal britannique Montgomery après la Première Guerre mondiale. Il portait ce béret, appelé ' tarte alpine ' pendant son commandement des forces britanniques pendant la Seconde Guerre mondiale.

Voir également chapeaux pour femmes; Coiffe ; Casque.

Bibliographie

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